艺考色彩？步骤一：构图先用铅笔或中号画笔调单色画出轮廓。起轮廓时，手可以尽量靠近笔尖拿，用侧锋，这样可以更准确地画出一些较细的线条，从而避免初学者在反复起稿时用较宽笔画的模糊不清而影响下一步的情绪。如果用小笔来起稿，那么，艺考色彩？一起来了解一下吧。
你也可以多看一些段念大师的作品，学习大师圆燃核的色彩搭配，并且还要多尝试色彩调配，把一些常用的调配方式记在脑海当中，在考试时能够快速调配出颜色，在画色彩画的时候尽量以色块为主，不要笔橘掘触太凌乱。
即将面临美术艺考，色彩感仍需加强，可以通过哪些方式锻炼？
美术生想要提高自己的色彩感，其实不是很难，只要我们坚持做到下面这几点，一段时间之后，我们就会有很大的提升。
首先，我们要熟悉色彩的调配。作为颂乎告美术生来说，这是我们最基本的能力，我们通过长时间的绘画，已经对调色的规律很熟悉了，所以我们可以用更多的颜色，来绘画出更丰富的色彩。比如通过观察，我们会发现，其实大多数画画大师的作品所用到的颜色也没有很多，但是我们看到的作品颜色却很丰富，是因为他们很会调色，掌握了每一种颜色的性能，可顷袭以说，每一种颜色，都有它独特的美，而我们需要做的，就是发现它，并准确运用。
其次，我们要市场训练，能够在光的作用下，捕捉那些颜色的变化。光是在不断变化的，而我们的画画环境也是根据光的变化在不断的变化，他们有的还会和颜色碰撞，发生有趣的化学反应，所以，我们要野明在不同的给光线下学习观察每一种颜色的变化。
然后，我们要掌握颜色的特质，比如它的明亮度，冷暖的变化，从而观察对画的影响。其实我们的作品都会受到这些因素的影响，所以我们在创作的时候，也要学会运用，他们之间碰撞出的火花，才能够让我们的作品更加有灵动性。
最后，我们要训练静态物体的颜色，以及他们的形体。
步骤一：构图
先用铅笔或中号画笔调单色画出轮廓。起轮廓时，手可以尽量靠近笔尖拿，用侧锋，这样可以更准确地画出一些较细的线条，从而避免初学者在反复起稿时用较宽笔画的模糊不清而影响下一步的情绪。如果用小笔来起稿，由于含色有限，画面出现断断续续的线条.效果也不好。
步骤二：铺色
打好轮廓后，仔细观察对象的黑、闭贺白、灰等层次变化，从大处着眼，用暗部颜色(可以比对象颜色鲜一些)画出主要变化。在铺设这遍颜色时，颜色可以稀一些，但水量不宜过多，尤其是短期作业，水分过大使纸产生起伏，给画下一步带来不少困难。
步骤三：色彩塑造
在确定了画的主要明暗和形体变化后，就可以进入用色彩塑造的阶段。这阶段需要将头部、服装及背景等一块儿联系起来进行色彩比较，找出几部分颜色的主要倾向和相互对比的关系。可以先画出脸部的主要颜色，然后趁颜色未干时，画出头发和衣服的暗部颜色。
步骤四：画中间颜轿悄派色
画。这是画的主要部分，也是丰富和变化多端之处，所以要认真地、比较细地去运逗画，既不可把对象看得过于平淡而流入简单化，也不能过于琐碎使其影响整体的效果。然后将衣服的大部分颜色和背景一并联系起来画并趋于完成。
顷陵高考美术考色彩一般要求画水粉，也有的没什么限制，可以画水彩、油画，甚至是丙烯画，现在大多都画水粉，水彩、油画比较少、丙烯就更少了。
丙烯颜料桐乎销防水，洗不掉，颜色鲜艳.广告色就是水粉，好洗，洗的掉，覆盖能力要差些
广告画颜料就是水粉颜料，完全就是一种东西，只不过包装不同，因为过去(八十年代及更早时期)，印刷行业还不如现在这么发达，印刷成本还比较高的时候，我国的宣传画、广告画、海报主要都是手绘的，那时丙烯颜料也未引进，人们都是用水粉来画，局游因这些画一般尺幅大，所以颜料通常是大包装，玻璃瓶为主，标签上写的都是广告色或者宣传色。其内容就是水粉颜料。过去小支水粉也有叫广告色的。
水彩则是另一回事，水彩和水粉的共性是，都是水性颜料，用水调和，在纸面作画，但水彩是透明颜料，透明度高，胶性略大，适合透明画法，不适合大幅作业。水粉颜料覆盖力强，适合厚画法，适合宣传性绘画。
丙烯颜料防水，洗不掉，颜色鲜艳.广告色就是水粉，好洗，洗的掉，覆盖能力要差些 水粉不论干和湿都是可溶于水的，丙烯的调和可以用水也可以用油(一般都用水调和)，干后形成一层膜，不溶于水。并且颜色来说，丙烯更鲜艳，比较稳定，不易变色，而水粉在室外会氧化褪色。
美术艺考生对于色彩考试的基本要求如下：
1、构图完整、和谐，构图可尝试一些大构图，就是跳开传统的立面与平的静物台式的的构图，如静物放在凳子上、椅子上、窗台上等。
2、色彩关系准确，色调统一，符合色彩规律。铺大色调是要紧紧抓住物体的色相，即概念意义上的固有色。处理好色彩三要素，色相、色度(明度、纯度)、色性(冷暖)。
3、色彩中的造型，造型要准确，色彩中的造型虽不需素描中的细腻与严谨，但必须相对准确，而且要更简练更概括，要体现形的立体感和空间感。
4、空间感、质感的表现。空间感在构图时就要有所体现，比如衬布布纹的走向，物体的透视关系等。质感指表现不同材质的物体所要的技法，如金属，玻璃制品，瓷器，陶毕猜器以及水果蔬菜等。
5、艺术表现技法。表现技法上的统一，手法要统一，最好不要在同一幅画中用太多手法。如大小笔触、艳灰调子、干湿画法等手和型。艺术表现是创造性活动的体现，直接体现艺术家对技法的把握能力和创新能力。
美术艺考生色彩训练要求是什么?
美术艺考生在训练有关色彩的方法如下：
色彩临摹是美术艺考生学习绘画的主要途径。色彩临摹对于学习色彩十分重要，可以有助力我们了解色彩基本知识。不论学习什么画，在整个学习过程中都包含着临摹的内容。
以上就是艺考色彩的全部内容，美术生艺考色彩考试考：色彩静物、人物头像、石膏像类(练习内容和素描科目大致相同)，但须着重强调一点，就是衬布的练习颜色要丰富。因为美术素描静物中衬布颜色只需要黑白灰层次，而在美术色彩练习中需要有不同的色调练习。
