目录美国三大音乐学院 伊利诺大学香槟校区音乐学院 纽约大学音乐与表演艺术学院 纽约大学音乐学院好考吗 上海纽约大学音乐学院
QS音乐学院排名
1.英国皇家音乐学院（RCM）
2.维也纳音乐与表演艺术大源谨学
3.美国茱莉亚音乐学院
4.巴黎国立高等音乐学院 (CNSMDP)
5.苏格兰皇家音乐学院
6.市政厅音乐及戏剧学院
7.伦敦大学皇家音乐学院（RAM）
8.挪威音乐学院
9.柯蒂斯音乐学院
10.香港演艺学院
11.萨尔茨堡莫扎特大学
12.莫斯科国立音乐学院
13.纽约大学
14.丹麦皇家音乐学院
15.斯德哥尔摩皇家音乐学院
16.哈佛大学
17.圣彼得堡音乐学院
18.伦敦大学皇家霍洛威学院
19.里昂国立高等音乐与舞蹈学院
20.思特雅大学
21.剑桥大学
22.牛津大学
23.赫尔辛基艺术大学西贝柳斯学院
24.罗切斯特大学
25.哈德斯菲尔德大学
26.三一拉邦音乐舞蹈学院
27.耶鲁大学
28.柏林音乐学院
29.哥伦比亚大学
30.密歇根大学安娜堡分校
31.麦吉尔大学
32.南加州大学
33.英国皇家北方音乐学院
34.英国皇家中央演讲和戏剧学院
35.印第安纳大学伯明顿分校
36.中央戏剧学院
37.苏黎世艺术大学
38.斯坦福大学
39.加州大学洛杉矶分校
40.日内瓦音乐学院
41.新加坡国立大学
42.韩国国立艺术大学
43.上海音乐学院
44.柏林艺术大学
45.立陶宛音乐与戏剧学院
46.多伦多大学
47.泰国国立玛希隆大学
48.加州大学伯克利分校
49.墨尔本大学
50.慕尼黑音乐与戏剧学院
就音乐专业而言，美国起源于欧洲，自18世纪初以来，它一直在快速发展并培养了一批音乐人才。美国许多著名大学都有100多年的历史。而从教学环境、自由度、就业等都有明显的优势。
在世界排名前20的音乐学院里，美国占据半壁江山。艺术、人文和经济良好的互动创造了优良的艺术氛围，也为音乐的发展提供了最好的土壤。现在就让我们一起看看美国前3的音乐学院是哪些呢？
茱莉亚音乐学院
地区：纽约市林肯中心
截止日期：11月12日
语言要求：托福最低分：73分
强项要点：音乐界的“哈佛”
音乐系是茱莉亚音乐学院规模最大、最多学科分类的院系，包含各种不同的课程需求及类型。
茱莉亚音乐学院对于不同专业的学生，有清晰的专业教学目标与定位：声乐学生要学会将声音与乐谈薯谱结合以产生个性的表演能力是声乐学生应该掌握的；管弦乐的学生应深谙乐谱中所表现的音乐的本质；铜管及号角的学生要学会让乐器演奏的音乐与呼吸合而为一；作曲的学生首先要学会要捕捉来自心灵的声音，让音乐充满生命力。
柯蒂斯音乐学院
地区：费城
截止日期：12月2日
语言要求：托福79-80，不接受雅思成绩
强项要点：对所有学生都提供全额奖学金
柯蒂斯音乐学院对所有学生都提供全额奖学金，这在美国是绝无仅有的，但是学院的录取也非常的严格，每年平均只招收160名新生。当然，学校这样做的目的最主要还是基于Mary Louise Curtis Bok的办学理念：“为那些最具音乐天赋的年轻人提供最优质的教育，并将他们培养成最为专业的艺术家”。
柯蒂斯音乐学院故意控雹侍基制学生人数，以提供最个人化的教学，由当代最杰出的音乐家对学生一对一的指导，学院在“learn most by doing在实践中学习”这一哲学的指导下，每年为学生提供超过100场公开演出的机会，这一方式使得学校在近百年的历史中，培养了许许多多著名的艺术家。
纽约大学
地区：纽约市
截止日期：11月1日
语言要求：托福89+ 雅思6.5+
强项要点：美国唯一一座位于纽约心脏地带的私立名校
纽约大学Steinhardt学院为学生们提供在世界文化中心纽约最高水平的表演艺术专业培训， 与之相匹配的是世界一流大学的一流学术资源。
NYU Steinhardt的音乐与表演艺术系成立于1925年，1968年与纽约音乐学院（New York College of Music）合并，从那时起，音乐和表演艺术系就成为了纽约大学的“音乐学院”，并发展成为一个主要在音乐技术、音乐商业、音乐作曲、电影配乐、音乐表演、表演艺术治疗和表演艺术教育（音乐、舞蹈和戏剧）的研究和实践中心。
如今，音乐与表演艺术系有1600名学生和400名教师。学校的学位课程项目，从本科涵盖到博士，以综合表现、研究、技术和实践为特点，他们所感受到的眼界开阔且充满创意的氛围。
现在同学们普遍追随美国的电子音乐，那么有没有同学有兴趣去开展电子音乐的制作呢？我来介绍一下美国留学专业之电子音乐制作专业。
电迹李搜子音乐制作专业介绍
电子音乐制作又名MIDI（Musical Instrument Digital Interface）制作，是九十年代随着电脑的产生兴起而兴起的一种，在电脑上完成制作的音乐。
最基本的配备：一台较高端电脑，声卡，合成器（或MIDI键盘）。
电子音乐制作师指用计算机等设备从事电子音乐创作、录音和制作的人，他们为广播、影视、广告、动漫、游戏等制作音乐。
美国专业学科目录定义：
Music Technology
音乐技术专业侧重音乐与技术的创造性混合。
该专业培养学生将技术知识与技能应用于音乐作曲、录音、合成、表演、音像制作、电影与多媒体录制、与多媒体扰冲开发。
课程指导包括：音乐理论、音乐历史、作曲、声学、录音技术、计算机作曲、电子音乐合成、基于科技的音乐表演、3D音效与立体音频、音乐商务与法律。
Recording Arts Technology/Technician
录音艺术技术专业培养学生运用技术知识与技能制作声音录音，可以是独立的成品，也可以是电影/、广播、直播或混合媒体作品的一部分。
课程指导包括：声音设备的操作与维护、音乐、对话、音效录音、声轨我、配音与混音、音响工程、磁带、磁盘以及光盘制作、数字录音与传输、放大与调制、并与制片人、我、导演、艺术家、生产经理进行合作。
专业设置和课程设置
专业设置：
常见学院：音乐和技术，音乐学院；声音艺术，艺术学院
常见学位：Master of Music；Master of Science；Master of Arts；Master of Fine Arts
哥伦比亚大学：Master of Fine Arts in Sound Arts
达特茅斯学院：Master of Arts in Digital Musics
约翰霍普金斯：Master of Music in Computer Music
卡耐基梅隆大学：Master of Science in Music and Technology
纽约大学：Master of Music in Music
Composition/Master of Music in Music Technology
迈阿密大学：Master of Science Music Engineering Technology
加州艺术学院：Master of Fine Arts in Music Technology
课程设置：
约翰霍普金斯：学制两年
计算机音乐基础
音乐家网页设计
编程基础
合成理论
计算机音乐研讨班
工作室技巧
数字音乐编程
电子与计算机音乐历史与文学
研究实习
计算机音乐领域研讨班
纽约大学：45学分制
核心课程6学分
研究类
音乐文献与研究材料
爵士研究
音乐剧：过程与分析
音乐历史/文学
19世纪奏鸣曲
当代音乐
音乐评论姿历
专业方向课程17学分
应用乐器或声乐
作曲
乐团
作曲研讨班
纽约大学作曲家论坛
表演时间（选一个）
交响乐作曲过程
高级管弦乐
10学分选修课
音乐理论
当代音乐实践分析
音乐理论研讨班
音乐历史/文学
巴洛克时期音乐
古典时期音乐
浪漫时期音乐
表演艺术管理
表演艺术管理环境
表演艺术管理准则与实践
相关兴趣领域
音乐心理学
高级计算机音乐：合成与作曲
高级乐器指挥
音乐产业实习
最后要求
音乐研讨会（公共演奏或相关研究论文评估）
在作曲36学分的基础上，学生可以修以下分支额外的9学分
音乐剧作曲
计算机作曲
电影与多媒体作曲
音乐制作专业推荐院校
南加州大学-音乐学院
USC Thornton School of Music
南加州大学是一所中等大小的私立综合性全国大学，成立于1880年，位于美国西部大都会洛杉矶市区，该校是加州最古老的私立研究型大学。作为全球化大都市，洛杉矶吸引了世界各地的人，而位于洛杉矶市的南加大成为了美国大学中，国际学生最多的大学。
专业
艺术管理、唱片业、音乐出版、音乐监督、音乐推广制作、作曲、乐理、分析、编排、电脑我、现代音乐/组合安排/录音室，音频工程和我，音乐合成等
语言要求
本科-TOFEL 90（单项不低于20） GPA 3.0
申请要求
需专业作品集
纽约大学-音乐学院
NYU –music department
专业
电视、电影、多媒体音乐剪辑、我应用，与nyu 电影团队合作，音乐历史，音乐理论，电影声效，歌曲创作，游戏音乐、整合音乐知识和技能、与nyu表演/作曲专业合作，用最新的科技建立传统音乐与现代音乐联系。
注重：录音制作、游戏音频、信号处理、电子和计算机音乐、电音和多媒体、音乐ip、音乐构想开发、音乐产业构建、音乐政策和政府音乐战略研究、音乐版权保护
语言要求
本科-TOFEL 100 IELTS 7.0
申请要求
需专业作品集
伯克利音乐学院
Berklee College of Music
伯克利音乐学院位于美国波士顿，随着爵士音乐的发展，学院吸引了越来越多有志于现代音乐的学生，随着音乐疗法在美国兴起，学院又设立了相应专业，以培养下一世纪也许会流行的全新音乐医疗方法与技术。
专业
作曲，现代创作及制作，电子产品与设计，电影配乐，爵士乐作曲，音乐商业管理，音乐教育，音乐制作与录音工程，音乐治疗，音乐表演，专业音乐人，词曲创作
语言要求
本科-TOFEL 72 IELTS 6.0
硕士-TOFEL 100 IELTS 7.5
申请要求
需专业作品集
美国MI流行音乐学院
Musicians Institute
美国MI流行音乐学院位于加利福尼亚州的好莱坞，专为想进入现代音乐圈发展的人提供良好的音乐教育。
专业
现代音乐制作，音乐表演（吉他，贝斯，键盘，鼓，声乐）
语言要求
本科-TOFEL 61 IELTS 6.0
申请要求
需专业作品集
康奈尔现代音乐学院
Cornel School of Contemporary Music
康奈尔现代音乐学院位于加州洛杉矶娱乐产业中心地带，谢伯德大学康奈尔现代音乐学院的音乐理论研究和世界级专业培训课程，帮助致力于竞争激烈的音乐领域的学生们迈入成功之路。
专业
音乐表演，作曲，音乐制作，影视音乐创作，音乐编排，MIDI技术，媒体技术，音乐商务，录音艺术
语言要求
本科-TOFEL 60 IELTS 6.0
硕士-TOFEL 79 IELTS 6.5
申请要求
需专业作品集
麦克纳利史密斯音乐学院
Mcnally Smith College of Music
麦克纳利史密斯音乐学院位于美国明尼苏达州圣保罗市，学院的学生都能受到个性化的音乐教育，并有机会广泛接触最新音乐科技技术，研究和表演设施。学院毕业生广布全球，在许多领域和行业建树良多。
专业
音乐制作，音乐产业，歌曲创作，吉他，打击乐，声乐，键盘，弦乐，铜管乐和木管乐，作曲
语言要求
本科-TOFEL 65 IELTS 5.5
申请要求
需专业作品集
四大音乐学院（中国）是中国音乐学院、中央音乐学院、西安音乐学院、四川音乐学院。
1、中国音乐学院，位于北京市，是以国学为根基，独具中国音乐教育指塌模和研究特色，培养从事中国音乐理论研究、创作、表演和教育的高级专门人才的高等音乐学府；
2、中央音乐学院，简称央音，位于首都北京，是由中华人民共和国教育部直属的一所培养高级专门音乐人才的高等学府，全国艺术院校中唯缓唯一一所国家重点大学和211工程建设院校；
3、西安音乐学院，简称西音，坐落于世界历史名城古都西安，学校创建于1949年10月，是中国西北地区唯一独立建制的高水平高等音乐学府；
4、四川音乐学院，简称川音，位于四川省成都市，是一所以音乐为主要办学特色的省属全日制普通本科高等院校，为中国九所独立设置的专业高等音乐学院之一，拥有硕士学位授予权。
世界音乐学院（前二十）：
茱莉亚音乐学院The Juilliard School
英国皇家音乐学院（RCM）
伦敦大学皇家音乐学院（RAM）
苏格兰皇家音乐学院Royal Conservatoire of Scotland（Formerly Royal Scottish Academy of Music and Drama）
维也纳音乐与表演艺术大学University of Music and Performing Arts Vienna
瑞典皇家音乐学院Royal College of Music in Stockholm
印第安纳大学Indiana University Bloomington
柯蒂斯音乐学院Curtis Institute of Music
巴黎国立高等音乐舞蹈学院Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris（CNSMDP）
芬兰西贝柳斯音乐学院Sibelius Academy
哈佛大学Harvard University
剑桥大学University of Cambridge
牛津大学University of Oxford
纽约大学New York University（NYU）
皇家霍洛威大学Royal Holloway University of London
加州大学伯克利分校University of California, Berkeley（UCB）
耶鲁大学Yale University
罗衫顷切斯特大学伊斯曼音乐学院University of Rochester
西北大学Northwestern University
伦敦国王学院King's College London
众所周知，美国是一个综合国力非常强劲的国家。其优秀的教育质量及优质的教育环境，吸引着众多留学生前往美国留学深造，美国纽约有着众多著名的音乐学院，那么音乐艺术生去美国纽约留学，有哪些比较蔽行靠谱的音乐学院推荐？一起看我给大家整理的内容吧。欢迎参考阅读！
纽约的音乐学院有哪些？
1、茱莉亚音乐学院
茱莉亚音乐学院始建于1905年，是世界上顶尖的专业音乐学院，舞蹈学院和戏剧学院，专门培养从事音乐演奏、创作的高级人才。学校位于美国纽约市林肯中心，学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。
茱莉亚音乐学院是由1905年Dr. Frank Damrosch创建的音乐艺术学院 （Institute of Musical Art），以及1924年Augustus D. Juilliard的遗产托管基金成立的茱莉亚研究生院（Juilliard Graduate School）合并而成。作为世界上最为著名的专业音乐院校之一，它为8至18岁有艺术才能的青少年提供专业的音乐教育与指导。音乐系是茱莉亚音乐学院规模最大、最多学科分类的院系，包含各种不同的课程需求及类型。
2、伊斯曼音乐学院
1921年，实业家、慈善家，同时也是柯达公司创始人George Eastman创建了伊斯曼音乐学院。伊斯曼音乐学院是当时美国音乐学院中极具活力和革新思想的一所新型学校，也是罗切斯特大学的第一所专业学院。通过Howard Hanson（1924年-1964年任伊斯曼音乐学院院长）和罗切斯特大学校长Rush Rhees两位的努力发展，伊斯曼音乐学院成为美国音乐教育的创新者。
经历了97年的发展，如今，900多名学生在伊斯曼音乐学院接受最专业的训练，他们来自美国21个州，大约25%来自除美国之外的其他国家。每年，伊斯曼会从2100多名申请者精心挑选出280名学生，与此相匹配的是音乐学院内包括兼职教师和名誉教授在内的150名教师，其中不乏七位普利策奖得主和几位格莱美奖得主。
3、曼哈顿音乐学院
曼哈顿音乐学院位于美国纽约市，自1917年建校以来，就对纽约市充满活力的文化做出了巨大贡献，也是世界最著名的私立音乐学院之一。自1917年起由Janet D. Schenck创立以来，一直对充满着文化与激情的纽约做出了重要贡献。学院在包括管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等在内的所有专业都提供本科、硕士和博士学位。学院以歌剧、古典音乐、当代音乐研究及演奏等专业而著称。
曼哈顿音乐学宏手哗院的使命在于开发学生们音乐天赋和提高他们的艺术才能，学院可以帮助学生展开成功的音乐生涯历程，在这里，表演不单单只是目标，而是成为曼哈顿音乐学院学生们生活中最重要的组成部分。
4、曼尼斯音乐学院
曼尼斯音乐学院由David Mannes与Clara Damrosch创建于1916年，是享誉世界的音乐学院，全美排名前十，同排名第一的帕森斯设计学院同隶属于新学院，位于纽约曼哈顿中心，毗邻纽约大学。如今活跃在大都会歌剧院及世界各处的音乐家不少都出自曼尼斯音乐学院。
曼尼斯音乐学院设置有声乐、作曲、钢琴、指挥、管弦乐、音乐理论等专业，提供本科学位、硕士学位与艺术家文凭。被录取的学生可以选择同属表演艺薯配术（Performing Art）的戏剧学院及爵士学院课程。学校以小而精与严格闻名，教授均为活跃在纽约的顶级的艺术家，学校设有专门部门为学生步入职业发展做引导准备，提供强有力的资源。
5、纽约大学音乐学院
纽约大学音乐学院成立于1890年，学校的音乐与表演艺术系在国际间享有盛名。科系的学术训练严谨，师资阵容强大，拥有400多名教师与行政人员，他们为学院里超过1600名的学生提供了最好的教学资源和教学课程。
纽约大学音乐学院经常有各种合作机会将音乐表演者与编舞家、导演、各类演员、音乐剧编剧 、电影制作人员串连在一起，为各自带来无限的新意。剧院、歌剧、教育性剧院、舞蹈演出、乐器表演、声乐表演、爵士即兴、个人秀、各类音乐制作、表演等，常成为纽约各大媒体关注报导的焦点。
纽约留学音乐热门专业推荐
1.音乐表演专业
音乐表演专业的申请人必须提供一个作品集，也就是学生表演的录音或。当学生了解到他们所申请学校的要求后，与老师商定表演曲目，并通过记录下来。
音乐学院对学生作品集的时长、音质、图像清晰度、机位、文件格式、大小等都有详细的要求。环境、灯光、服装、钢琴、音响效果、摄影型号、后期剪辑等具体细节也不尽相同，需要后期剪辑和制作。作品集是音乐表演专业学生展示专业技能和艺术才华的直接途径。它是音乐申请的重中之重。演奏过程不能中断或代替。
2.音乐教育专业
音乐教育专业也需要准备作品集。然而，在作品集的录制中，学生要以教师身份进行相关课程的讲授，主要是为了展示自己的教学经验和教学实力。
在教学过程中，除了对课程环节的控制、教学语言的设计以及与学生的良性互动外，还需进行音乐曲目演示。在完成教学环节、展示教学内容的同时，充分发挥学生的特长是音乐教育专业的目标。
3.音乐学或音乐理论专业
音乐学或音乐理论专业主要学习音乐史、民族音乐学等相关知识。音乐的学习已经上升到理论层面，这就要求学生掌握广泛的音乐知识，对音乐有独到的见解和见解。
因此，提交申请时不需要准备作品集，只需要提供相关的音乐理论论文作为申请材料。论文需要有深入的研究，达到高层次的学术水平，决定出国留学后，再一步步的准备材料。
小贴士：
音乐学院是指专门从事音乐艺术类教育和研究的高等院校，是培养和继承音乐专业技能的技术人才的摇篮。
中国现有三所入选国家“双一流”建设的国内顶尖音乐院校和十一所独立设置的高等音乐院校，具体学院为：
1、三所入选国家“双一流”建设的国内顶尖音乐院校：中国音乐学院（北京）、中央音乐学院（北京）、上海音乐学院（上海）。
2、十一所独立设置的高等音乐院校：中国音乐学院、中央音乐学院、上海音乐学院、沈阳音乐学院、天津音乐学院、西安音乐学院、武汉音乐学院、四川音乐学院、星海音乐学院、哈尔滨音乐学院、浙江音乐学院。
随着留学美国的热潮不断升温,越来越多申请美国大学的学生去学习音乐专业，那么去美国应该选择哪些音乐院校就读呢?下面就和86我一起看一下。
美国目前的音乐学院有两种存在类型：
一、院校型音乐学院，这种学院是一个独立的单位，本身就是一个院校，是不隶属于任何大学的专门学院。
比如说：Juilliard School (朱利亚音乐学院);San Francisco Conservatory ofMusic(旧金山音乐学院)等。
二、院系型音乐学院，这种学院实际上是某个综合型的大学中的一个音乐方向的院系，比如说：Eastman 音乐学院(Eastman School ofMusic)他是罗彻斯特大学 University of Rochester 的音乐学院;Henry and Leigh Bienen School ofMusic 是西北大学Northwestern University的音乐学院等等。
美国音乐类院校介绍
波士顿大学音乐学院(Boston University School of Music)
波士顿大学音乐学院是美国比较好的音乐学院之一。波士顿音乐学院是波士顿大学的一个学院，在音乐培育的过程中，让学生透过专业实际的严格训练，学习相关的知识，经由专业的艺术家教授、导正弹奏乐器技巧、吟唱出动人的歌剧或是舞出美妙之旋律。
皮博蒂音乐学院
皮博蒂音乐学院始建于1857年，位于东海岸马里兰州的巴尔地摩市，隶属于约翰·霍普金斯大学，离美国首府华盛顿仅有一小时车距。霍普金斯大学先后有32位诺贝尔奖获得者，美国大世运模学综合排名居第7位，霍普金斯大学皮博蒂音乐学院也是美国著名音乐学院之一。
曼哈顿音乐学院
曼哈顿音乐学院位于世界最伟大城市之一的纽约，自1917年建校以来，就对纽约充满活力的文化做出了巨大贡献。它是美国主要的私立音乐学院之一，现有教员275名，及来自40个国家的学生800名，师生关系良好。学校在所有专业如管弦乐，钢琴，伴奏，作曲，萨克斯管，吉他，风管乐器和爵士乐等都提供了本科学位、硕士学悄厅位和博士学位，学校专门开设预科班在星期六帮助小孩和青年人开发和培养他们的音乐技能。
罗切斯特大学伊斯曼音乐学院(University of Rochester Eastman School ofMusic)
罗切斯特大学伊斯曼音乐学院是美国最新发布的《美国新闻与世界报导》推选出的美国排名前三的音乐学院。罗切斯特大学伊斯曼音乐学院成立于1921年，隶属于罗切斯特大学。位于罗切斯特市中心的东区，主要校区在吉布斯大街，属于罗切斯特市的文化心脏地带，距离纽约州高速公路有20分钟车程。学院现有注册学生900多人，来自美国各州，还有25%为国际学生。每年学校会从超过2000名的申请者中招收新生约260名。罗切斯特大学在全美大学综合排名位居第34位。
纽约大学史丹赫学院的音乐与表演艺术系
纽约大学史丹赫学院的音乐与表搜缓演艺术系在本校在国际间享有盛名，科系的学术训练严谨，师资阵容坚强，总数逾三百的教师与行政人员，时时刻刻为系上超过一千四百名的学生提供了最好的实质资源和教学课程，上至博士生，下至大学生，他们所感受到的是系上眼界开阔又充满创意的氛围，所学习到的是跨科系之间丰富的各种新颖想法，引领着他们追求更高深的艺术目标。
欧柏林学院
欧柏林学院始建于1833年，位于美国俄亥俄州克利夫兰西南35英里处一座宁静的小镇，是美国最好的文理学院之一，是大湖区学院联盟和俄亥俄州五学院联盟成员之一。以浓厚的理想主义和多元化的人文思想而闻名，是自由精神和民主主义的先驱和领导。是美国第一所招收并授予黑人学生和女性学生学位的学校，在全美大学综合排名居第22位。
