高考美术头像?一、头发的特点与绘画技巧在素描头像的大关系上来说,头发是最重的一块颜色,所以画好头发这块颜色对于头像来说显得尤为重要。了解头颅的结构转折是画好头发体积的重要前提,但是光有体块还不行,那么,高考美术头像?一起来了解一下吧。
头像画法步骤
(一)首先观察对象,安排构图。下笔前做到心中有数。注意脸部的基本特征。正面像安排头像宜正中略上,以十字线为中轴线,确定五官之间的比例与距离,勾勒大形,做到笔笔有用,准确肯定。
(二)在起稿基础上,深化形体,确立立体大关系,体现透视造型的形体结构,掌握好头、颈、肩的基本动势,以及鼻、眼睛、眼镜三者之间的距离。由大的直线变成小的结构线进行调整、深入。
(三)进一步刻画脸部的结构与明暗面,做到明暗对比、色调统一。按照脸部的结构线依次带出明暗色调及灰色面,并注意不能刻画太实,边画边观察人物的神态,做到既整体又不能孤立某一部位,以免打破整个画面的协调。
(四)此步强调更准确的明暗关系,并加入更加微小的灰面来丰富画面。分析、理解整个头像的各种关系与变化,以及光线对头像的影响,不能过实,否则则失去质感。
(五)此步最为关键。画到此时可调整一下作画的心态,略停一下画笔调整心态,对画面做整体的观察。发现不足之处再下笔细心刻画。调整好眼、鼻、嘴以及下额之间的协调关系,做到主次分明。下颌的投影不能过重,要透气,否则则破坏整个画面的整体效果。衣领可几笔带过,此处应略简。为增加立体效果,可根据画面需要画出背景调子。
美术高考中的素描头像高分四步走
纵观美术高考十几年的变化,虽然考试科目变化不大,但是对考生绘画水平的要求,确实提高了。素描头像从单纯对结构、五官、效果的强调,慢慢倾向于对生动、整体、扎实的要求。看来高考也是一门不断追求的艺术。艺术高考的进步是艺术教育整体素质提高的关键。
素描头像一直是艺术高考考查的重点,一张好的素描头像应具备整体意识、敏锐感受、结构与形体的深入塑造,效果的提炼这几大要素:
1、整体意识:
局部观察是初学者本能反应,但是学画必须了解的是,整体中的局部刻画使画面丰富,没有整体把握的局部刻画,使画面琐碎、凌乱。整体意识是画好素描的前提,它决定画的成败。因此,比较观察的方法就是素描写生的主要方法,用比较的方法画准形体比例的大小,透视、虚实。用比较的方法建立起局部与局部整体之间的关系。
2、敏锐感受:
很多考生认为“模特像不像没关系,只要效果好就行,反正评分老师也不知道模特什么样。”像与不像确实不是衡量一张素描作品优劣的标准,但它却能检验一个学生对事物所具备的敏锐性和表现能力。如果画画脱离感受,一味去编造效果,后果将是感知能力的退化,最终失去艺术家应有的敏感性。
速写注意头手脚要画精致 多画画骷髅全身的那种 找种骨点和它形状多线面结合的画 准备两支碳铅1秃点1削尖点细部刻画头像找准颧骨 颞线下颌结节转折 多临临5官
。少玩花样。大的感觉重于小的细节。(如果水平不是特别好的话)把对象塑造的结实点,可以稍微放淡一点对物体的材质的考虑。总体的高考美术只是考察美术基础,把对象塑造好就行了,由于考卷很多,老师也只是靠大感觉把卷子分类,就是把80-90的分个档,70-80分个档这个意思,这样的话画面的大感觉很影响分数。我不知道你现在速写怎么考的,我那会没有联考只有西美考过速写,是画考试场景的,得提前自己练练的,没化一分钟对象指不定就换动作了。最后,祝你好运吧。
【 #美术高考#导语】头发对于素描头像作品来说,起到了点睛之笔作用。往往美术生在头发表现上却不是那么地自然,导致整个画面看起来不协调。这也是考试失分最多的地方,那如何画好头发呢?下面整理了人物头像素描头发的结构特点及绘画技巧,一起看看吧。
一、头发的特点与绘画技巧在素描头像的大关系上来说,头发是最重的一块颜色,所以画好头发这块颜色对于头像来说显得尤为重要。了解头颅的结构转折是画好头发体积的重要前提,但是光有体块还不行,要想表现好头发如丝的质感,线的运用也是不可或缺的。要熟练运用好笔的侧锋和前锋,找大体块的时候要用侧锋,表现质感的时候要用前锋。
头发的固有色就是黑的,对于我们黄种人来说,头发和眼球就是黑的,固有色就是黑的,在画头像时一定要把这块颜色压下去,我们可以把头看作球体,且球体的固有色是黑的,很多同学把他画的一片死黑,没有体积,没有质感,而且没有结合头颅的结构来画,没有把头发放在头盖骨上。
最后,要丰富这块黑颜色的明暗交界线,找虚实变化,丰富起来,近处的头发要画得实一些,远处的要虚一些,虚实有度。
二、不同性别、不同年龄的人物素描头发绘画是有哪些技巧?
1、青年女性的头发特点及绘画技巧
青年女性的头发一般较长,发质细致而柔顺,头发为画面最黑的颜色要注意头发的高光,女青年的头发不宜画得过亮。
以上就是高考美术头像的全部内容,(一)首先观察对象,安排构图。下笔前做到心中有数。注意脸部的基本特征。正面像安排头像宜正中略上,以十字线为中轴线,确定五官之间的比例与距离,勾勒大形,做到笔笔有用,准确肯定。(二)在起稿基础上,深化形体。